Oliver Bieräugel, alias Ollanski, est un ingénieur papier et un illustrateur qui crée de véritables sculptures en utilisant uniquement du papier, principalement pour des campagnes publicitaires, des installations pour des projets commerciaux, des magazines et des entreprises privées.
La technique qu’il utilise est très originale et différente de celle d’autres artistes du papier comme Felix Semper : ses sculptures, qui sont souvent ultra-réalistes (donnant l’impression de regarder une photographie), nécessitent des étapes préalables impliquant de l’argile et une post-production sur Photoshop.
Au cours de sa carrière, il a travaillé pour certaines des plus grandes marques du monde, notamment Ferrero, PlayStation et Pepsi. Mais ses études semblaient devoir le mener dans une direction complètement différente : il a obtenu un diplôme en médecine biomoléculaire à Stockholm.
Cependant, en 2008, il décide d’abandonner son doctorat en neurobiologie moléculaire à l’Institut Max Planck de Berlin pour se consacrer à sa passion : “J’ai toujours été très intéressé par la science, mais je n’ai jamais abandonné la peinture et le dessin […] J’ai fait le maximum et j’ai utilisé tout le matériel à l’école maternelle […] Ma mère plaisante en disant qu’elle aurait dû épouser un fabricant de papier”, a-t-il déclaré lors d’une interview.
Parcours et premières œuvres
Ollanski a grandi dans l’ex-Allemagne de l’Est au cours des années 1990, et les références à la pop culture sont devenues une partie essentielle de son travail. L’artiste absorbait et était influencé par tout ce qu’il voyait, de MTV à Star Trek en passant par la science-fiction.
Après avoir abandonné son doctorat en 2008, il a créé un portfolio et l’a envoyé à 250 magazines à travers l’Europe, en espérant qu’au moins l’un d’entre eux lui répondrait. À ce stade précoce de sa carrière, la plupart de ses travaux étaient des illustrations. Cependant, lorsqu’un client potentiel lui a demandé une illustration grand format, il a décidé de la réaliser en utilisant du papier.
À partir de ce moment, Ollanski a commencé à opter pour le papier pour créer ses sculptures et ses illustrations. Au fil du temps, il a réussi à travailler avec des clients extrêmement prestigieux, notamment des magazines comme Asphaltgold, pour lequel il a créé en 2014 un décor pour les photographies de Manuel Mittelpunkt, fait de papier et de film miroir.
La même année, il a réalisé une illustration pour le magazine Eyewear.
En 2015, il a commencé à attirer des clients plus importants, notamment Ferrero (par l’intermédiaire de l’agence M&C Saatchi), en créant une sculpture en papier pour une campagne de promotion des ressources humaines pour l’entreprise.
Le nom d’Ollanski vient d’une idée de son meilleur ami : une sorte de surnom qui, au fil du temps, est devenu sa marque personnelle. Après seulement quelques années de travail, l’artiste a commencé à recevoir des récompenses, notamment aux Hiii Brand Illustration Awards 2016.
Combiner style et technique : comment créer une sculpture en papier
Il existe de nombreux artistes du papier, dont l’incroyable Yulia Brodskaya, qui “dessine” littéralement avec du papier. Mais Ollanski se distingue par sa technique tout à fait unique.
Ses sculptures en papier, d’un réalisme incroyable, sont d’abord de minuscules maquettes. La première étape est entièrement réalisée à la main : une fois qu’il a reçu la commande – c’est-à-dire le sujet qu’il doit créer – il crée un moule aussi détaillé que possible à l’aide de plasticine ou de pâte à modeler.
Il recouvre ensuite l’ensemble de la structure avec des bandes de ruban adhésif, avant de retirer le ruban pour créer une surface bidimensionnelle. Il prend une photo de cette surface 2D et la nettoie à l’aide de Photoshop. Puis il crée la structure intérieure de la sculpture à partir de cette surface imprimée.
Le travail consiste à déconstruire et à réassembler complètement les différentes parties : une approche presque mathématique ou scientifique du travail, qui découle sans aucun doute de ses études passées. Ollanski est un ingénieur papier entièrement autodidacte, qui a développé au fil du temps des techniques originales pour cette forme d’art.
Bon nombre de ses œuvres sont axées sur la nourriture, ce qui peut s’avérer extrêmement difficile. Si certains plats ont une structure solide, d’autres sont plus crémeux ou même liquides, comme ce hot-dog qu’Ollanski a recréé – entièrement en papier, bien sûr.
Le pouvoir du papier
Ollanski travaille dans le monde de l’art commercial, où les effets spéciaux, la 3D et l’infographie règnent en maîtres, mais il utilise l'”innocence” et la polyvalence du papier pour permettre à ses clients de se démarquer.
Parmi ses plus belles œuvres, on peut citer un hommage à une station de radio avec une station spatiale faite entièrement de papier, d’astéroïdes en pâte à modeler et d’autres éléments tels que des lumières et des étoiles ajoutés ultérieurement à l’aide de la célèbre application de dessin numérique Procreate.
Et cette sculpture en papier exceptionnelle, qui représente la Terre et divers bâtiments en trois dimensions.
Nous sommes arrivés au terme de notre voyage dans l’art d’Ollanski : un véritable ingénieur du papier dont la technique, qui allie créativité et précision scientifique, le distingue clairement de tous les autres artistes du papier.
Son souci de perfection et son approche unique font de ses créations non seulement une satisfaction visuelle, mais aussi une preuve du potentiel infini du papier en tant que support artistique.
En continuant à plier et à façonner le papier selon sa technique personnelle, Ollanski inspirera certainement de nombreux autres artistes en herbe qui tenteront de repousser les limites de ce matériau polyvalent. Son art nous rappelle que parfois, même les matériaux les plus “simples”, comme le papier, peuvent produire les œuvres les plus fascinantes et les plus surprenantes.
Vous pouvez admirer ses créations sur son site officiel ou sur son compte Instagam.